Det här lär du dig:
Olika sätt att förmedla en berättelse Vad som kännetecknar bra berättande i videoformat
Berättande har använts sedan tidernas begynnelse, i allt från filmer och romaner till politisk propaganda och reklam. Denna dominerande teknik har utvecklats från muntliga berättelser till skriven text och sedan vidare till video och film, och även till sociala medier. Eftersom sociala medier nu i större utsträckning har gått över till rörligt material måste metoden utvecklas så att den fungerar i allt kortare videoformat.
En engagerande berättelse använder grundläggande känslor för att förstärka ett budskap, som kan vara enkelt, komplicerat, sant, falskt eller många andra saker. Att koppla till dessa grundläggande känslor förenklar budskapet för mottagarna och förmedlar det betydligt effektivare än rationella argument, till exempel i form av datapunkter. Det sagt kan en datapunkt effektivt förmedla en berättelse när den används i rätt sammanhang.
Effektivt berättande bidrar ofta till starkare lojalitet hos dem som redan är övertygade, eller till ‘aha!’-upplevelser för dem som inte är det. Det kan också leda till större distans till andra företag eller varumärken, vilket är värt att överväga när du gör målgruppssegmentering för ett sådant projekt.
I en undersökning från 2018 uppgav 76 % av de tillfrågade företagen att ökade investeringar i rörlig media ledde till ökad försäljning, vilket tyder på att investeringarna i rörliga mediaformat kommer att öka ytterligare under de kommande åren. Nedan ger vi några tips på hur du effektivt använder berättande i korta videoformat.
Olika sätt att förmedla en berättelse
En bra utgångspunkt för varje berättelseprojekt är att bestämma vilken typ av berättelse du vill förmedla. Eftersom rörlig media innebär investeringar i produktionskostnader är det värt att lägga lite extra tid på att tänka igenom detta innan du sätter igång. Nedan listar vi fyra exempel på vanliga berättelsetyper:
Imperativ: Denna berättelsetyp bygger mot en tydlig, avslutande uppmaning till handling. Till exempel att delta i ett erbjudande eller prenumerera på en tjänst.
Teaser: Denna metod är en av de vanligaste på internet, där företag ofta vill få användare att klicka vidare till en extern webbplats. Det handlar om att väcka intresse så att användaren vill veta mer. Eventuell uppmaning till handling lämnas medvetet till nästa steg.
Journalistisk: Denna metod lånar från klassisk nyhetsjournalistik och innebär att det viktigaste kommuniceras först och sedan fylls fler detaljer i för dem som är intresserade. Detta säkerställer att alla tar del av det viktigaste budskapet.
Överraskande: Det motsatta av den journalistiska metoden innebär att man i början avslöjar så lite som möjligt och gradvis avslöjar mer och mer information under resans gång. Detta har använts framgångsrikt av till exempel Steve Jobs när han presenterade Apples nya produkter, liksom av många filmskapare.
Vad kännetecknar bra berättande i videoformat?
Nedan ger vi fyra tips på vad som är värt att beakta när du planerar produktionen av berättande i videoformat.
- En bra berättelse är fortfarande grunden för alla former av berättande. I det här sammanhanget är bra berättelser ofta personliga, igenkännbara och tydliga. Det finns många exempel på berättelser som engagerar just genom att vara detta, så börja med det som tilltalar dig och dina kollegor.
- Håll det så kort som möjligt. När konkurrensen om uppmärksamheten ökar minskar tittarnas tålamod, även när innehållet är bra. Du har nog märkt att äldre filmer går i ett långsammare tempo jämfört med dagens rörliga produktioner. Därför är det viktigt att tidigt tala om för publiken vem som står bakom annonsen och vad du vill förmedla. Tänk också på att olika kanaler och plattformar ger olika förväntningar. Det som fungerar på YouTube behöver oftast kortas ned avsevärt för att nå användare på Instagram, eller för den delen TikTok.
- Förstärk berättelsen med välproducerade, målinriktade bilder. Eftersom fler och fler har tillgång till professionella motion design-experter och videoredigerare – och kan göra mer av detta själva – ökar efterfrågan på kvalitativ berättande.
- Att skapa engagerande berättelser i rörlig form tar tid och kostar pengar. För att säkerställa ett bra resultat kan det löna sig att investera i extern hjälp. Ett filmteam består ofta av fotografer, skådespelare, kreativa ledare, redigerare och animatörer.
